MIDI, Loops Libreria

MIDI Libreria
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nListado de paginas con Librerias .Midi GRATIS
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Signos musicales

Signos musicales
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n1. Líneas
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nPentagrama
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n[Image: 100px-Music-staff.svg.png]
nEl entramado fundamental de una partitura sobre el cual se ubican los demás símbolos. Cada una de las cinco líneas y sus espacios intermedios corresponden a los siete tonos repetitivos de la escala diatónica, de acuerdo con la clave en uso. Por ejemplo, en un pentagrama con la clave de sol, la primera línea inferior corresponde a la nota Mi (E) correspondiente al Do central ©. El espacio inmediatamente superior es Fa (F4) y así sucesivamente.
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nEl pentagrama (del griego: πεντα, penta: cinco, y γράμμα, grama: escritura, dibujo, línea) o pauta musical es el lugar donde se escriben las notas y todos los demás signos musicales en el sistema de notación musical occidental. Está formado por cinco líneas y cuatro espacios o interlíneas, que se enumeran de abajo hacia arriba. Las líneas son horizontales, rectas y equidistantes
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nHistoria
nLa pauta musical o pentagrama tal como lo conocemos hoy se originó a partir de la notación musical del canto gregoriano en la Edad Media. Hasta ese momento se utilizaba una serie de signos en conjunción con el texto para representar la altura. Sin embargo, cuando los cantos propiamente dichos fueron escritos se comenzaron a emplear líneas para representar la altura, junto con los signos indicadores de altura por encima del texto. Cuando se empieza a utilizar la pauta musical apenas se usaba una línea coloreada, que data del siglo IX. Dicha línea se colocaba sobre el texto del canto. La altura estaba representada por la distancia de las notas en relación a la línea. Como esto no era muy preciso, con el tiempo se fueron añadiendo más líneas hasta configurar el pentagrama que usamos hoy en día.
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nEntre finales del siglo X y principios del siglo XI Guido D’Arezzo2 llevó a cabo mejoras fundamentales para la escritura musical. Entre otros logros, se le atribuye a este monje benedictino la invención de la pauta de cuatro líneas, llamada tetragrama, a intervalos de tercera. Sus mejoras contribuyeron a representar con más precisión la altura de las notas musicales, su duración y el compás de la música, en la enseñanza de la música y en el canto gregoriano.
nEn el siglo XIII algunos manuscritos incorporaron ya una quinta línea (no se impuso hasta el siglo XV) y esta configuración se ha venido utilizando hasta la actualidad. La pauta de cinco líneas o pentagrama fue creada en Italia por Ugolino de Forlí. El uso de esta pauta musical se generalizó en Francia en el siglo XVI y se asentó definitivamente en toda Europa a partir del siglo XVII. Los términos para designar esta pauta musical en algunas lenguas reflejan la importancia de las cinco líneas, como por ejemplo el español «pentagrama» o el italiano «pentagramma».
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nFuncionamiento general
nPara escribir música se representan en el pentagrama los signos musicales pertinentes en su altura o función correspondiente dependiendo del efecto deseado. Tales signos pueden ser colocados dentro, por encima o por debajo del pentagrama. Los principales signos representados son las notas musicales, los silencios, la clave, la armadura, el compás, el tempo y el carácter(maestosoagitato, afectuoso, marcial, etc.).
nLas notas musicales se representan mediante figuras que indican la duración del sonido y su ubicación en una línea o un espacio indica una determinada altura. Así pues, la cabeza de nota puede ser colocada en una línea, es decir, con el centro de su cabeza de nota de intersección de una línea; o bien en un espacio, es decir, entre las líneas tocando las líneas superior e inferior. Las líneas y espacios se numeran de abajo hacia arriba, la línea más baja es la primera línea y la línea superior es la quinta línea.
n[Image: 400px-Staff_lines_and_spaces_SVG.svg.png]
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nCuando la 
melodía supera el ámbito de once notas que cubre el pentagrama, las notas que quedan fuera se colocan sobre o entre líneas adicionales, que son líneas que se dibujan por encima o por debajo del pentagrama según sea necesario.2 El intervalo entre las posiciones adyacentes pentagrama es un paso en la escala diatónica. No obstante, la altura absoluta de cada línea está determinada por un símbolo de clave colocada al principio del pentagrama.2 La clave identifica una línea en particular como una nota específica y todas las demás notas se determinan en relación a esa línea. Por ejemplo, la clave de sol indica que en la segunda línea se sitúa la nota sol3 por encima del do central. Una vez establecidas las alturas por una clave, pueden ser modificadas mediante un cambio de clave o bien mediante signos de alteración en las notas individuales. Un pentagrama sin clave puede ser usado para representar un conjunto de sonidos percusivos; cada línea suele representar un instrumento diferente.
nEn cierto modo, el pentagrama es análogo a un gráfica matemática de altura musical con respecto al tiempo. Las alturas de las notas están determinadas por su posición vertical en el pentagrama y las notas que hay a la izquierda se tocan antes que las notas a la derecha. No obstante, a diferencia de un gráfico, el número de semitonos representados por un paso vertical de una línea a un espacio adyacente depende de la clave; y el tiempo exacto del comienzo de cada nota no es directamente proporcional a su posición horizontal, sino que la duración exacta es codificada mediante el signo musical de figura musical elegido para cada nota además del tempo. Un signo de compás situado a la derecha de la clave indica la relación entre el recuento de tiempo y las figuras musicales, mientras que las barras de compás agrupan las notas del pentagrama en compases.
n[Image: 500px-Music_notation.svg.png]
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nFigura 4. Ejemplo de notación musical.

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nEn la figura anterior se incluye una muestra de notación musical habitual. En la armadura de clave no hay alteraciones, así que se trata de la tonalidad de do mayor o la menor. El 4/4 significa que hay cuatro pulsos por compás. Las notas que contiene son un doredonda y dos blancas si y do. Inmediatamente después hay un cambio de compás a 2/4, con dos pulsos por compás. Las notas que aparecen son un fa’ negra, un la corchea y, finalmente, dos semicorcheas fa sostenido y mi bemol.
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nSistema y llave
nUn «sistema» se representa uniendo varios pentagramas con una sola línea vertical trazada en el lado izquierdo de éstos, indicando que la música de todos los pentagramas se va a interpretar de forma simultánea. Dicha línea une los pentagramas mostrando las agrupaciones de instrumentos que funcionan como una unidad. Por ejemplo, la sección de cuerda de una orquesta. En ocasiones se utiliza una segunda línea vertical para mostrar los instrumentos agrupados en pares, tales como los oboesprimeros y segundos, o bien los violines primeros y segundos de una orquesta.3 En otros casos para este mismo propósito en lugar de una línea de sistema se emplea una llave.4 5
n[Image: 242px-Grand_staff.svg.png]
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nFigura 5. Sistema de 2 pentagramas.  
n[Image: 350px-Bracket_%28music%29.png]
nFigura 6. Sistema de 3 pentagramas.  

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nUna «llave» se emplea para unir varios pentagramas que representan a un solo instrumento, como un piano, órgano, arpa o marimba.5
nEl sistema de dos o más pentagramas, denominado Grand staff en inglés, se utiliza en partituras escritas para instrumentos como el piano, el arpa, el órgano o la marimba.6 Para escribir la música de piano y arpa se emplea un sistema de dos pentagramas que se representan unidos con una llave. Lo anotado en el pentagrama superior, normalmente en clave de sol, se tocará con la mano derecha; mientras que la música del pentagrama inferior se toca con la mano izquierda y suele anotarse en clave de fa.7 El siguiente ejemplo es una pauta de piano, también llamado endecagrama, en que cada pentagrama contiene siete notas y un silencio.8
n[Image: 400px-Piano_staff.png]
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nFigura 7. Ejemplo de notación musical para piano.

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nEn la música escrita para órgano en ocasiones se emplea un sistema que se compone de tres pentagramas, de los cuales se destinan uno para cada mano sobre los teclados y el tercero para las indicaciones de los pies sobre los pedales.
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nLíneas adicionales
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nSe utilizan para extender el pentagrama cuando se quieren representar notas por encima o debajo de este. Estas líneas adicionales se extienden brevemente a los dos lados de la nota. El límite convencional es de 4 líneas adicionales.
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nLas líneas adicionales o auxiliares son unos signos que se usan en notación musicalpara representar las alturas correspondientes a notas que, por ser muy agudas o muy graves, no caben dentro de las cinco líneas y cuatro espacios del pentagrama regular; y por tanto, deben representarse por encima o por debajo de éste. Un pentagrama tiene una capacidad máxima para escribir once notas: cinco en las líneas, cuatro en los espacios interiores y dos notas más situadas justo por encima y por debajo del pentagrama.
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nRepresentación gráfica
nSe trata de unas líneas que se dibujan paralelas al pentagrama, por encima o por debajo de éste representando una especie de extensión.2 Son ligeramente más largas que las cabezas de las notas y están espaciadas a la misma distancia que lo están las líneas del pentagrama entre sí (ver Figuras 1 y 2).
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n[Image: 650px-Kopp-op5-1.png]
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nFigura 2. [url=https://es.wikipedia.org/wiki/Partitura]Partitura con escalas en las que aparecen líneas adicionales.
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n2. Barras
nLa barra de compás o línea divisoria es un signo que se usa en notación musicalrepresentado como una línea vertical que atraviesa el pentagrama separando los compases. En las partituras o partichelas las barras de compás sirven como método de organización que contribuye a una mejor orientación.
nSon las líneas verticales trazadas a través del pentagrama para marcar los compases.4 Normalmente estas barras se extienden verticalmente entre las líneas extremas del pentagrama, es decir, entre la primera línea y la quinta.1 Sin embargo, en ocasiones puede alargarse atravesando varios pentagramas constituyendo una barra de sistema. Esto se da por ejemplo cuando los pentagramas unidos pertenecen a un mismo instrumento como el piano o un conjunto instrumental.4
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n[Image: 350px-Piano_staff.png]
nEl origen de las líneas divisorias se remonta al siglo XVI,2 aunque no se utilizan de manera sistemática sino una vez transcurrido el siglo XVII. Por otra parte, desde el siglo XVII en adelante empieza a significar que la nota inmediatamente posterior a la barra «configura un centro de gravedad»
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nTipos
nEn las partituras podemos encontrar varios tipos de barras de compás (ver Figura 1):
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  • barra de compás simple.
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  • n

  • barra de compás doble.
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  • barra de inicio de música.
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  • n

  • barra de fin de música.
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  • n

  • barra de inicio de repetición.
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    n
  • n

  • barra de fin de repetición.
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nBarra simple
nEn la música con un compás regular, la función de las barras es indicar un acento agógico periódico en la música, independientemente de su duración. En la música escrita en compases mixtos, las barras se usan para señalar el comienzo de los grupos de notas rítmicas. Pero esto está sujeto a grandes variaciones. Algunos compositores utilizan barras divisorias punteadas, el resto incluyendo Hugo Distler colocan barras divisorias en diferentes lugares de las diversas voces o partes para señalar agrupaciones muy variadas de una voz a otra.
nBarra Simple
n[Image: Music-bar.png] 
nDoble barra
nUna doble barra puede estar representada de dos maneras diferentes (ver signos b y c en la Figura 1):
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n[*]Formada por dos líneas finas dibujadas muy juntas. Este signo sirve para separar dos secciones dentro de una pieza.6Igualmente se emplean cuando hay un cambio de armadura de clave, de compás o cambios sustanciales de estilo o tempo.7 4
n
n[*]Formada por una línea fina seguida de una barra gruesa.6 Por su parte, este símbolo se suele utilizar para señalar el comienzo y el final de una pieza 
n[Image: Music-endbar.png]
nBarra de repetición  
nLa barra que se emplea como signo de repetición8 se parece a la doble barra que indica el final de una pieza. Pero la barra de repetición tiene además dos puntos colocados uno encima de otro. La barra de fin de repetición indica que se repetirá la sección musical escrita inmediatamente antes de este signo. El comienzo del pasaje repetido puede ser marcado con una barra de inicio de repetición. Si bien, en el caso de que este signo no aparezca se entiende que la repetición ha de efectuarse desde el principio de la pieza o movimiento. Si la barra de inicio de repetición aparece al principio de un pentagrama, su función es indicar el comienzo del pasaje que se va a repetir.
n[Image: Music-repeat.png]
—-
n[Image: 600px-Maatstrepen.jpg]
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  • 0: Barra inicial (No está numerada en el gráfico pero es la que se encuentra antes de las claves).
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  • n

  • 1: Barra simple Separa dos compases
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  • n

  • 2: Barra doble: Utilizada para separar dos secciones o frases musicales. Igualmente se emplean cuando hay un cambio de armadura de clave, de compás o cambios sustanciales de estilo o tempo.
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  • n

  • 3: Barra de inicio de repetición Señala que a partir de ese compás empieza la repetición.
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  • n

  • 4: Barra de fin de repetición Señala que hasta este compás es la repetición.
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  • n

  • 5: Barra punteada: Subdivide los compases largos de ritmo complicado en segmentos más pequeños para facilitar la lectura de la partitura.
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  • n

  • 6: Barra de fin de repetición e inicio de la siguiente repetición. Indica que a partir de esta barra termina una repetición y comienza otra.
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  • n

  • 7: Barra ‘Tic-tac’: Marca una separación en la música que no puede ser dividido en dimensiones directamente o en una secuencia de medidas irregulares.
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  • n

  • 8: Barra entre las líneas: Se utiliza de vez en cuando en la música vocal
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  • 9: Barra invisible: Se utiliza con piezas más libres sin estructura tamaño aparente
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  • n

  • 10:Barra doble final: Señala el fin de toda la partitura
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n[*]
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n3. Claves
nLas claves definen el rango tonal o tesitura del pentagrama. La clave es normalmente el símbolo que se representa más a la izquierda del pentagrama. Puede haber claves adicionales en medio para indicar un cambio de registro para instrumentos con rango amplio.
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n[Image: 100px-Music-neutralclef.svg.png]
nClave neutral
nUtilizado para instrumentos de percusión. Cada línea puede representar un instrumento de percusión dentro de un conjunto, como en una batería. Dos estilos diferentes de clave neutral aparecen en la imagen. También puede ser representada con una sola línea para cada instrumento de percusión.

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n[Image: 100px-Music-Cclef.svg.png]
nClave de do
nEsta clave indica la línea (o espacio, rara vez) que representa al do central o aproximadamente 262 Hz. Situada así, hace que la línea central del pentagrama corresponda al do central. Mientras otras claves pueden situarse en cualquier lugar dentro del pentagrama para indicar varias tesituras, la clave de do es considerada comúnmente una clave “movible”: frecuentemente se sitúa en la cuarta línea. Esta clave es utilizada comúnmente en música escrita para violafagotviolonchelo y trombón. Reemplaza la clave de fa cuando el número de líneas adicionales sobre la clave de fa impide una fácil lectura.

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n[Image: 100px-Music-GClef.svg.png]
nClave de sol
nEl centro de la espiral define la línea o espacio sobre el cual descansa la nota sol sobre el do central o aproximadamente 392 Hz. Situada así, se asigna a sol sobre el do central a la segunda línea del pentagrama contada desde la parte inferior y se conoce como la «clave de agudos». Esta es la clave más común en notación musical y se usa para la mayor parte de la música vocal moderna.

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n[Image: 100px-Music-Fclef.svg.png]
nClave de fa
nLa línea o espacio entre los puntos en esta clave indica fa bajo el do central o aproximadamente 175 Hz. Situada así, hace que la segunda línea del pentagrama contada desde la parte superior corresponda a fa bajo el do central.

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n[Image: 100px-Octaveclef.svg.png]
nClave de octavas
nLas claves de sol y fa también pueden ser modificadas por los números de octavas. Un número ocho o quince por encima de una clave eleva el rango de una a dos octavas, respectivamente. De igual manera, un número ocho o quince por debajo de una clave reduce el rango de una a dos octavas, respectivamente.

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n[Image: 50px-Accolade.svg.png]
nAcolada o llaves
nConecta dos o más pentagramas para ser interpretados simultáneamente.1 Normalmente la encontramos en las partituras para piano.

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n4. Figuras y silencios
nLos valores de las figuras y silencios no son absolutos sino proporcionales en duración a las otras notas y silencios. Para propósitos de la definición, la duración de un cuarto de nota (negra) corresponde a un tiempo o «duración de referencia».
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nCada figura musical cuenta con su correspondiente silencio que representa su mismo valor o duración. Se considera que el silencio es una nota que no se ejecuta. La combinación de silencios utilizados para marcar las pausas sigue las mismas reglas que para las figuras musicales.3 Para ampliar información véase figura musical.
nEl silencio tiene dos funciones:
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Notación musical

Notación musical:
nsistema de escritura utilizado para representar gráficamente una pieza musical, permitiendo a un intérprete que la ejecute de la manera deseada por el compositor.
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nEl sistema de notación más utilizado actualmente es el sistema gráfico occidental que representa sobre un pentagrama una serie de signos. El elemento básico de cualquier sistema de notación musical es la nota, que representa un único sonido y sus características básicas: duración y altura. Los sistemas de notación también permiten representar otras características diversas, tales como variaciones de intensidad, expresión o técnicas de ejecución instrumental. No obstante, existen muchos otros sistemas de notación y muchos de ellos también se usan en la música moderna.
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nNotación patrón
nPentagrama
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n[Image: 450px-C_Major_scale_%28up_and_down%29.svg.png]
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nLa notación musical está escrita sobre un conjunto de cinco líneas llamadas pentagrama que se utiliza para escribir las notas musicales, que consta de cinco líneas horizontales, equidistantes y paralelas, además de cuatro espacios entre estas líneas. Las líneas se enumeran de abajo hacia arriba como línea 1, 2, 3, 4 y 5, y los espacios por igual desde el 1.º hasta el 4.º.
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nSobre las líneas y los espacios se van anotando las correspondientes notas musicales; cada línea y espacio identifica una entonación diferente; desde la nota más grave abajo, hasta la más aguda arriba. En el conjunto vertical, además, se pueden representar los acordes, las notas que sonarán simultáneamente.
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nDe manera horizontal el pentagrama representa tiempo y melodía (que no es otra cosa más que una sucesión de sonidos en el tiempo). Se divide, además, en compases, los cuales a su vez se dividen en tiempos.
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nEl primer símbolo que se representa sobre el pentagrama es la clave, la cual indicará qué nota viene representada por cada línea y cada espacio del pentagrama. Por ejemplo, la clave de Sol en segunda indica que la nota que se escribe en la segunda línea del pentagrama es un Sol, y a partir de esta se pueden determinar qué notas representan las demás líneas y espacios (La en el segundo espacio, Si en la tercera línea…). A la derecha de la clave encontraremos la armadura, la cual nos muestra las alteraciones hechas a ciertas notas para agregarles o disminuirles medio tono y así armar la escala musical sobre la que está la pieza, o sea, la tonalidad de esta.
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nEl conjunto formado por el pentagrama y los demás símbolos musicales, representando una pieza musical se llama partitura. La duración, altura, expresión, etc., son algunos de los elementos se representan en una partitura.
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nRepresentación de las duraciones
nTiempo y compás: regulan las unidades de tiempo que debe de haber en cada compás. Los compases están delimitados en la partitura por líneas verticales y determinan la estructura rítmica de la música. El compás escogido está directamente asociado al género musical. Un vals por ejemplo tiene el ritmo 3/4 y un rock típicamente usa el compás 4/4.
nEn una fracción de compás, el denominador indica en cuántas partes se tiene que dividir una semibreve para obtener una unidad de tiempo (en la notación actual la redonda es la mayor duración posible y por eso todas las duraciones están tomadas en referencia a ella). El numerador define cuántas unidades de tiempo tiene el compás. En el ejemplo de abajo aparece un compás de «cuatro por cuatro», o sea, la unidad de tiempo tiene una duración de 1/4 de semibreve y el compás tiene 4 unidades de tiempo. En este caso, una redonda ocuparía todo el compás.
nFiguras musicales o rítmicas: Valores o figuras musicales son símbolos que representan el tiempo de duración de las notas musicales. Son también llamados valores positivos. Los símbolos de las figuras se usan para representar la duración para ser ejecutado. Las notas se muestran en la figura de abajo, por orden decreciente de duración. son: redondablancanegracorcheasemicorcheafusa y semifusa.
nAntiguamente existía también la breve, como el doble de la duración de la semibreve, la larga, como el doble de la duración de la breve y la máxima, como el doble de la duración de la larga, pero esas notas ya no se usan en la notación actual. Cada nota tiene la mitad de la duración de la anterior. Si pretendiéramos representar una nota de un tiempo y medio (por ejemplo, el tiempo de una negra sumado con el de una corchea) se usa un punto, llamado puntillo, que sigue a la nota.
nLa duración real (medida en segundos) de una nota depende del tempo utilizado (por ejemplo, «negra 60» que equivale a 60 negras por minuto). Esto significa que la misma nota puede ser ejecutada con una duración diferente en diferentes piezas o incluso dentro de la misma canción, si hay un cambio de andamento (allegro o lento, por ejemplo).
n[Image: Music_notes.png]
nredonda blanca negra corchea semicorchea fusa semifusa
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nNota con puntillo es una nota musical que está seguida de un punto a su derecha. Este punto añade la mitad del valor de la nota que la precede.
nDoble puntillo consiste en dos puntillos, uno detrás del otro. El primero aumenta la duración de la nota en la mitad de su valor; el segundo aumenta la duración de la nota en la mitad del valor del primer puntillo. Una corchea con doble puntillo tiene una duración de una corchea más una semicorchea (por el primer puntillo) más una fusa (por el segundo puntillo).

nPausas: representan el silencio, esto es, el tiempo en que la voz no produce sonido alguno, siendo llamados valores negativos. Las pausas se subdividen al igual que las notas en términos de duración. Cada pausa dura el mismo tiempo relativo que su nota correspondiente, o sea, la pausa más larga corresponde exactamente a la duración de una redonda. La correspondencia se hace en el siguiente orden:
n[Image: Music_rests.png]
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nRepresentación de las alturas
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nClaveclave de solclave de faclave de do. Transponen toda la representación musical a una que se adecúe mejor al instrumento que se irá a reproducir. Por ejemplo, las voces graves usan generalmente la clave de fa, en tanto que las más agudas usan la clave de sol. Se suele decir que la clave de fa comienza donde acaba la clave de sol. De modo general, es la clave la que define qué nota ocupará cada línea o espacio en el pentagrama.
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n[Image: 650px-All_clefs_numbered.svg.png]
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n1. Clave de sol en primera
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n2. Clave de sol en segunda
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n3. Clave de do en primera
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n4. Clave de do en segunda
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n5. Clave de do en tercera
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n6. Clave de do en cuarta
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n7. Clave de do en quinta
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n8. Clave de fa en tercera
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n9. Clave de fa en cuarta
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n10. Clave de fa en quinta
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nAlturas: la altura de cada nota se representa por su posición en la pauta en referencia a la nota definida por la clave utilizada, como se muestra abajo:
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n[Image: Claves-es.png]
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nAlteracionesdislocaciones o accidentes de tono: el sostenido, el bemol, el doble sostenido y el doble bemol. Se representan siempre antes del símbolo de la nota cuya altura será modificada y después del nombre de las notas, cifras y tonalidades. Un sostenido disloca la nota medio tono arriba (en la escala), un doble sostenido disloca el sonido un tono arriba, un bemol disloca la nota medio tono abajo y el doble bemol disloca el sonido un tono abajo. Por ejemplo, se puede decir que un fa sostenido (fa#) es la misma nota que un sol bemol (sol♭) en el piano, pero en realidad estos se diferencian por comas existentes entre ellos.
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n[Image: 500px-Accidentals.PNG]
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nUna vez que un sostenido o bemol haya sido aplicado a una nota, todas las notas de la misma altura mantendrán la alteración hasta el fin del compás. En el compás siguiente, todos los accidentes pierden su efecto, por lo que en caso de necesitarlos habrá que colocarlos nuevamente. Si deseamos anular el efecto de un accidente aplicado inmediatamente antes de una clave de tonalidad, debemos usar un becuadro, que devuelve a la nota su tono natural. En el ejemplo visto arriba podemos notar que la tercera nota del primer compás también es sostenida, pues el accidente aplicado a la nota anterior permanece válido y solo es anulado por el becuadro que hace que la cuarta nota sea nuevamente un la natural. El segundo compás es similar, con la diferencia de que el accidente aplicado es un bemol. En el tercer compás, un sol, un la doble bemol y un fa doble sostenido. Aunque tengan nombre diferente y ocupen distintas posiciones en la clave, los accidentes aplicados hacen que las tres notas sean exactamente iguales.
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nClave o tonalidad, que no es más que la asociación de sostenidos o bemoles representados junto a la clave, indicando la escalaen que la música será expresada. Por ejemplo, una representación sin sostenidos o bemoles, será la escala de do mayor. Al contrario de los accidentes aplicados a lo largo de la partitura, los sostenidos o bemoles aplicados en la clave duran por toda a pieza o hasta que una nueva clave sea definida (modulación). En la figura vemos la clave de tonalidad de una escala de la mayor. En esta escala todas las notas fa, do y sol deben ser sostenidas, por eso los accidentes son aplicados junto a la clave.
n[Image: A_major_key_signature.png]
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nÍndices
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nHablamos entonces del semitono como la unidad de menor medida que diferencia un tono de otro según lo percibe el oído humano y de acuerdo con lo estructurado por la escuela europea, aceptada convencionalmente de manera universal en lo que a notación musical se refiere. Sin embargo la física demuestra que las diferencias vibratorias son prácticamente infinitas y relativas, no como pensaban en la antigüedad que un tono estaba constituido por nueve comas. Para estandarizar esta relación de los sonidos entre sí se convino en dar como punto de partida la nota la, denominada 440 en función de los hercios (la cantidad de vibraciones generadas por segundo). Al hablar de posición nos referimos a la que ocupa la figura o nota musical en una línea o espacio determinado del pentagrama o fuera de él, para lo cual en este caso se utilizan las líneas auxiliares.
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nLa sucesión de sonidos de la escala de do mayor corresponde a las teclas blancas del piano. Esta se repite hasta ocho veces en un piano, aunque dentro de nuestro sistema musical hacemos uso de sucesiones de esta clase, cada una llamada octava. De esta manera, si le solicitamos a un pianista que toque, por ejemplo, un do, no podrá saber a cuál do, de todos los que se encuentran en el teclado, nos referimos. Por eso existen formas de identificar sonidos de diferente entonación con el mismo nombre. Para identificar estos sonidos se hace uso de los índices, que son números que se colocan inmediatamente después de la nota.
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nLos dos sistemas más conocidos de índice acústico son:
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n[*]El sistema de notación internacional ―que se utiliza en casi todos los países de América, Asia y Europa (excepto Alemania, Bélgica y Francia)― asigna el 0 a la nota más grave del órgano, el do0 (de 16,35 Hz). De esta manera, el do central del piano (261,63 Hz) sería un do4, y el la de esa misma octava (el famoso «la 440») se llamaría la4.
n
n[*]El sistema de notación franco-belga ―que se utiliza en Bélgica, Francia y algunas regiones de España― toma como referencia el do de la segunda línea adicional inferior en clave de fa, dándole el nombre de do1 (se lee “do uno” o “do primera”). El problema es que para notas más graves se deben utilizar números negativos; por ejemplo, la nota más grave del órgano se llama «do menos uno» en este sistema.
n
n
nExpresión
n
nCiertos símbolos y textos indican al intérprete la manera de ejecutar la partitura, incluyendo las variaciones de volumen (dinámica) y tiempo (cinética), así como la manera correcta de articular las notas y separarlas en frases (articulación y acentuación).
n
nDinámica musical
nCiertos símbolos y textos indican al intérprete la manera de ejecutar la partitura, incluyendo las variaciones de volumen (dinámica) y tiempo (cinética), así como la manera correcta de articular las notas y separarlas en frases (articulación y acentuación).
n

nDinámica musical[editar]
n
nLa intensidad de las notas puede variar a lo largo de una música. Eso se llama dinámica. La intensidad se indica en forma de siglas que indican expresiones en italiano bajo el pentagrama.
n

    n
    n

    n

  • pp (pianíssimo). Se ejecuta con intensidad muy baja.
    n
    n
  • n

  • p (piano). Se ejecuta con intensidad baja.
    n
    n
  • n

  • mp (mezzo piano). Se ejecuta con intensidad moderada.
    n
    n
  • n

  • mf (mezzo forte). Se ejecuta con intensidad moderadamente fuerte.
    n
    n
  • n

  • f (forte). Se ejecuta con intensidad fuerte.
    n
    n
  • n

  • ff (fortíssimo). Se ejecuta con intensidad muy fuerte.
    n

n[*]
n
nExcepcionalmente se emplean otros símbolos derivados de los anteriores:
n

    n
    n

    n

  • ppppppp (quasi sine toccare). La intensidad es tan baja como le permitiría al músico interpretar el instrumento. En notación se conoce un caso, el Concierto para violonchelo de Guiorgui Lígueti, que comienza con esta dinámica.
    n
    n
  • n

  • ppppp (molto pianissíssimo o cinco pes). Es muy poca la intensidad.
    n
    n
  • n

  • pppp (pianissíssimo o molto pianíssimo).
    n
    n
  • n

  • ppp (pianissíssimo).
    n
    n
  • n

  • fff (fortissíssimo).
    n
    n
  • n

  • ffff (fortissíssimo o molto fortíssimo).
    n
    n
  • n

  • fffff (molto fortissíssimo) o cinco efes.
    n
    n
  • n

  • fffffff (quasi comme un inferno). Indica interpretar el instrumento al nivel más alto posible.
    n

n[*]
nSímbolos de variación de volumen o intensidadcrescendo y diminuendo, en forma de señales de mayor (>) y menor (<) para sugerir el aumento o diminución de volumen, respectivamente. Estas deben comenzar donde se deberá iniciar la alteración y estirarse hasta la zona donde la alteración se deberá interrumpir. El volumen debe permanecer en el nuevo nivel hasta que una nueva indicación sea dada. La variación también puede ser brusca, con que solo una nueva indicación (pff, etc.) sea dada.
n
nCinética musical
nLa cinética musical (del griego kine: ‘movimento’) o agógica define la velocidad de ejecución de una composición. Esta velocidad es llamada andamento e indica la duración de la unidad de tiempo. El andamento está indicado en el inicio de la obra o de un movimiento y está indicada por expresiones de velocidad en italiano, como allegro (rápido) o adagio (lento). Junto al andamento, puede ser indicada la expresión con que la pieza debe ser interpretada, como: con afectointensamentemelancólico, etc.
n
n
nLos andamentos son los siguientes:
n

    n
    n

    n

  • Grave: es el andamento más lento de todos
    n
    n
  • n

  • Largo: muy lento, pero no tanto como el grave
    n
    n
  • n

  • Larghetto: un poco menos lento que el largo
    n
    n
  • n

  • Adagio: moderadamente lento
    n
    n
  • n

  • Andante: moderado, ni rápido ni lento
    n
    n
  • n

  • Andantino: semejante al andante, pero un poco más acelerado
    n
    n
  • n

  • Allegretto: moderadamente rápido
    n
    n
  • n

  • Allegro: andamento veloz y ligero
    n
    n
  • n

  • Vivace: un poco más acelerado que el allegro
    n
    n
  • n

  • Presto: andamento muy rápido
    n
    n
  • n

  • Prestíssimo: es el andamento más rápido de todos
    nAlgunos ejemplos de combinaciones de andamento con expresiones:

n

    n
    n

    n

  • Allegro moderato: moderadamente rápido.
    n
    n
  • n

  • Presto con fuoco: extremadamente rápido y con expresión intensa.
    n
    n
  • n

  • Andante cantábile: velocidad moderada y entonando las notas como en una canción.
    n
    n
  • n

  • Adagio melancólico: lento y melancólico
    n

n[*]
n
nNotaciones de variación de tiempo:
n

    n
    n

    n

  • rallentando: indica que la ejecución se debe volver gradualmente más lenta.
    n
    n
  • n

  • accelerando: indica que la ejecución se debe volver cada vez más rápida.
    n
    n
  • n

  • A tempo o tempo primo: vuelve al andamento original.
    n
    n
  • n

  • Tempo rubato: indica que el músico puede ejecutar con pequeñas variaciones de andamento bajo su criterio.
    n

n[*]
n
ntrumento sin formación especializada. Esta notación se hizo común por internet, ya que se puede escribir fácilmente en formato ASCIITablatura de piano es un nuevo tipo de notación.
n

nEjemplo:
n
ne|———————————|———————————|
nB|———————————|———————————|
nG|———————————|————1/41—————-|
nD|-2~~———5-5-5/7-7—–8—–|—–7/10————-5h6——–|
nA|————-3-3-3/5-5—–6—–|—–5/8————–8h9——–|
nE|———————————|———————————|
n

n
nLas tablaturas están compuestas por tantas líneas como cuerdas tiene el instrumento (en el ejemplo mostrado es una tablatura de guitarra, luego está compuesta por 6 cuerdas). Cada línea representa por tanto, una cuerda del instrumento, y generalmente se especifica su afinación en la parte izquierda, utilizando la nomenclatura americana de las notas, aunque si se trata de la afinación estándar del instrumento puede omitirse.
n
nEn las líneas de la tablatura aparecen unos números que indican el traste que se ha de “pisar” al tocar la cuerda (un 0 indica que se ha de tocar la cuerda al aire). En la tablatura también pueden aparecer letras u otros símbolos ASCII como
n

    n
    n

    n

  • h (del inglés hammer on, ‘ligado ascendente’),
    n
    n
  • n

  • p (del inglés pull off, ‘ligado descendente’),
    n
    n
  • n

  • ~ (vibrato),
    n
    n
  • n

  • / o (slides),
    n
    n
  • n

  • b (bending)
    n
    n
  • n

  • T (Tapping) que es un derivado de los ligados pero en esta técnica no se utiliza el golpe de púa
    n
    n
  • n

  • x (muteo) es un efecto que se produce al rozar el los dedos en los trastes
    n
    n
  • n

  • P.M. (Palm Muting) se coloca la mano rozando el puente y las cuerdas provocando un muteo.
    n

n[*]
ny otros, dependiendo de la complejidad de la pieza musical.
n
nCifras
nLa cifra
nes un sistema de notación musical usado para indicar a través de símbolos gráficos o letras los acordes para ser ejecutados por un instrumento musical (como por ejemplo una guitarra). En la música académica o “clásica” se usó el sistema de notación tradicional empleado desde el barroco a partir de cifras. Por ejemplo, el 5 indica el acorde en estado fundamental (con la primera nota del acorde en el bajo), el 6 la primera inversión, el 7 para el acorde de séptima… y otros cifrados más complejos que expresan exactamente cada tipo de acorde y el lugar de las notas que debía establecerse.
n

nLas letras se utilizan principalmente en la música popular y en la armonía moderna, encima de las letras o partituras de una composición musical, indicando el acorde que debe tocarse en conjunto con la melodía principal o para acompañar al canto.
n
nLas figuras principales se explican:
n
nA: nota la o acorde de la mayor
n
nB: nota si o acorde de si mayor
n
nC: nota do o acorde de do mayor
n
nD: nota re o acorde de re mayor
n
nE: nota mi o acorde de mi mayor
n
nF: nota fa o acorde de fa mayor
n
nG: nota sol o acorde de sol mayor
n
nLos acordes menores se escriben encima de las letras, acompañados de las letras “m“, “mi” o “min” minúscula. Ej: CmCmi o Cmin(acorde de do menor). También es posible poner explícitamente la calidad del acorde mayor juntando a la derecha de la cifra la letra “M” (mayúscula) o la abreviación “May”, así: CM o CMay (do mayor). Adicionalmente se pueden escribir los símbolos # (representando un tono sostenido), 6 y 7 (representando un tono sexto o séptimo) y el símbolo ° (para un tono disminuido). Dichos símbolos pueden ser usados en combinación para representar tonos compuestos, por ejemplo F#m7 representa fa sostenido menor con séptima.
n
nEl cifrado inglés o cifrado estadounidense es un sistema de abreviación del nombre de las notas en el cual estas se representan con letras.
n

nEsta es la relación entre las diferentes nomenclaturas utilizadas para el nombre de las notas:
n

    n
    n

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  • Español: do re mi fa sol la si.
    n
    n
  • n

  • Francés: ut re mi fa sol la si (aún se hace uso de la sílaba ut).
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    n
  • n

  • Inglés: C D E F G A B
    n
    n
  • n

  • Alemán: C D E F G A H (el si bemol se llama B).
    n

n
nReferencias:
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El solfeo [ Lectura Musical ]

El solfeo es un método de entrenamiento musical utilizado para enseñar entonación durante la lectura de una partitura. También busca entrenar la lectura veloz de la partitura.
nConsiste en entonar mientras se recitan los nombres de las notas de la melodía, respetando las duraciones (valores rítmicos) de las notas, la indicación metronómica (tempo), y omitiendo nombrar cualquier alteración, con el fin de preservar el ritmo, mientras se marca con una mano el compás.
nEl objetivo del estudio del solfeo es permitir al músico determinar mentalmente la altura de las notas en una pieza musical que esté leyendo por primera vez, y ser capaz de cantarlo. También permite mejorar el reconocimiento auditivo de los intervalos musicales(quintas justas, terceras mayores, sextas menores, etc.) y desarrollar una mejor comprensión de la teoría musical.
nExisten dos métodos de solfeo aplicado: do fijo, en el cual los nombres de las notas musicales siempre corresponden a la misma altura, y do movible, en el que los nombres de las notas se asignan a diferentes alturas según el contexto.
n
nEtimología
nEl solfège francés y el solfeggieto italiano se peloterosan de los nombres de dos de las notas utilizadas: sol y fa.
n
nLa palabra solmisación se deriva del latín medieval solmisatiō, y en última instancia de los nombres de las sílabas sol y mi. La solmisación es frecuentemente usada como sinónimo de solfeo, pero es técnicamente un término más genérico; es decir, el solfeo es un tipo de solmisación —no obstante, es casi universal en Europa y América.
n
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nReferencias:
n

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Apocalipsis 22 [ La venida de Cristo está cerca ]

1Después me mostró un río limpio, de agua de vida, resplandeciente como cristal, que fluía del trono de Dios y del Cordero. 2En medio de la calle de la ciudad y a uno y otro lado del río estaba el árbol de la vida, que produce doce frutos, dando cada mes su fruto; y las hojas del árbol eran para la sanidad de las naciones. 3Y no habrá más maldición. El trono de Dios y del Cordero estará en ella, sus siervos lo servirán, 4verán su rostro y su nombre estará en sus frentes. 5Allí no habrá más noche; y no tienen necesidad de luz de lámpara ni de luz del sol, porque Dios el Señor los iluminará y reinarán por los siglos de los siglos.
nEPÍLOGO
n(22.6-21)
nLa venida de Cristo está cerca
n6Me dijo: «Estas palabras son fieles y verdaderas. El Señor, el Dios de los espíritus de los profetas, ha enviado su ángel para mostrar a sus siervos las cosas que deben suceder pronto.
n7»¡Vengo pronto! Bienaventurado el que guarda las palabras de la profecía de este libro.»
n8Yo, Juan, soy el que oyó y vio estas cosas. Después que las hube oído y visto, me postré a los pies del ángel que me mostraba estas cosas, para adorarlo. 9Pero él me dijo: «¡Mira, no lo hagas!, pues yo soy consiervo tuyo, de tus hermanos los profetas y de los que guardan las palabras de este libro. ¡Adora a Dios!»
n10Y me dijo: «No selles las palabras de la profecía de este libro, porque el tiempo está cerca. 11El que es injusto, sea injusto todavía; el que es impuro, sea impuro todavía; el que es justo, practique la justicia todavía, y el que es santo, santifíquese más todavía.
n12»¡Vengo pronto!, y mi galardón conmigo, para recompensar a cada uno según sea su obra. 13Yo soy el Alfa y la Omega, el principio y el fin, el primero y el último.
n14»Bienaventurados los que lavan sus ropas para tener derecho al árbol de la vida y para entrar por las puertas en la ciudad. 15Pero los perros estarán afuera, y los hechiceros, los fornicarios, los homicidas, los idólatras y todo aquel que ama y practica la mentira.
n16»Yo, Jesús, he enviado mi ángel para daros testimonio de estas cosas en las iglesias. Yo soy la raíz y el linaje de David, la estrella resplandeciente de la mañana.» 17El Espíritu y la Esposa dicen: «¡Ven!» El que oye, diga: «¡Ven!» Y el que tiene sed, venga. El que quiera, tome gratuitamente del agua de la vida.
n18Yo advierto a todo aquel que oye las palabras de la profecía de este libro: Si alguno añade a estas cosas, Dios traerá sobre él las plagas que están escritas en este libro. 19Y si alguno quita de las palabras del libro de esta profecía, Dios quitará su parte del libro de la vida y de la santa ciudad y de las cosas que están escritas en este libro.
n20El que da testimonio de estas cosas dice: «Ciertamente vengo en breve.»
n¡Amén! ¡Ven, Señor Jesús!
n21La gracia de nuestro Señor Jesucristo sea con todos vosotros. Amén.

n
n
nSociedades Biblicas Unidas, 1995
n

nReferencias:
n

n

Apocalipsis 21 [ LA NUEVA JERUSALÉN ]

7. LA NUEVA JERUSALÉN
n(21.1—22.5)
nCielo nuevo y tierra nueva
n1Entonces vi un cielo nuevo y una tierra nueva, porque el primer cielo y la primera tierra habían pasado y el mar ya no existía más. 2Y yo, Juan, vi la santa ciudad, la nueva Jerusalén, descender del cielo, de parte de Dios, ataviada como una esposa hermoseada para su esposo. 3Y oí una gran voz del cielo, que decía: «El tabernáculo de Dios está ahora con los hombres. Él morará con ellos, ellos serán su pueblo y Dios mismo estará con ellos como su Dios. 4Enjugará Dios toda lágrima de los ojos de ellos; y ya no habrá más muerte, ni habrá más llanto ni clamor ni dolor, porque las primeras cosas ya pasaron.»
n5El que estaba sentado en el trono dijo: «Yo hago nuevas todas las cosas.» Me dijo: «Escribe, porque estas palabras son fieles y verdaderas.» 6Y me dijo: «Hecho está. Yo soy el Alfa y la Omega, el principio y el fin. Al que tiene sed, le daré gratuitamente de la fuente del agua de vida. 7El vencedor heredará todas las cosas, y yo seré su Dios y él será mi hijo. 8Pero los cobardes e incrédulos, los abominables y homicidas, los fornicarios y hechiceros, los idólatras y todos los mentirosos tendrán su parte en el lago que arde con fuego y azufre, que es la muerte segunda.»
nLa nueva Jerusalén
n9Entonces vino a mí uno de los siete ángeles que tenían las siete copas llenas de las siete plagas postreras y habló conmigo, diciendo: «Ven acá, te mostraré la desposada, la esposa del Cordero.»
n10Me llevó en el Espíritu a un monte grande y alto y me mostró la gran ciudad, la santa Jerusalén, que descendía del cielo de parte de Dios. 11Tenía la gloria de Dios y su fulgor era semejante al de una piedra preciosísima, como piedra de jaspe, diáfana como el cristal. 12Tenía un muro grande y alto, con doce puertas, y en las puertas doce ángeles, y nombres inscritos, que son los de las doce tribus de los hijos de Israel. 13Tres puertas al oriente, tres puertas al norte, tres puertas al sur, tres puertas al occidente. 14El muro de la ciudad tenía doce cimientos y sobre ellos los doce nombres de los doce apóstoles del Cordero.
n15El que hablaba conmigo tenía una caña de medir, de oro, para medir la ciudad, sus puertas y su muro. 16La ciudad se halla establecida como un cuadrado: su longitud es igual a su anchura. Con la caña midió la ciudad: doce mil estadios. La longitud, la altura y la anchura de ella son iguales. 17Y midió su muro: ciento cuarenta y cuatro codos, según medida de hombre, la cual era la del ángel. 18El material de su muro era de jaspe, pero la ciudad era de oro puro, semejante al vidrio limpio. 19Los cimientos del muro de la ciudad estaban adornados con toda clase de piedras preciosas. El primer cimiento era de jaspe, el segundo de zafiro, el tercero de ágata, el cuarto de esmeralda, 20el quinto de ónice, el sexto de cornalina, el séptimo de crisólito, el octavo de berilo, el noveno de topacio, el décimo de crisopraso, el undécimo de jacinto y el duodécimo de amatista. 21Las doce puertas eran doce perlas; cada una de las puertas era una perla. Y la calle de la ciudad era de oro puro, como vidrio transparente.
n22En ella no vi templo, porque el Señor Dios Todopoderoso es su templo, y el Cordero. 23La ciudad no tiene necesidad de sol ni de luna que brillen en ella, porque la gloria de Dios la ilumina y el Cordero es su lumbrera. 24Las naciones que hayan sido salvas andarán a la luz de ella y los reyes de la tierra traerán su gloria y su honor a ella. 25Sus puertas nunca serán cerradas de día, pues allí no habrá noche. 26Llevarán a ella la gloria y el honor de las naciones. 27No entrará en ella ninguna cosa impura o que haga abominación y mentira, sino solamente los que están inscritos en el libro de la vida del Cordero.

n
n
nSociedades Biblicas Unidas, 1995
n

nReferencias:
n

n

Apocalipsis 20 [ Los mil años ]

Los mil años
n1Vi un ángel que descendía del cielo con la llave del abismo y una gran cadena en la mano. 2Prendió al dragón, la serpiente antigua, que es el Diablo y Satanás, y lo ató por mil años. 3Lo arrojó al abismo, lo encerró y puso un sello sobre él, para que no engañara más a las naciones hasta que fueran cumplidos mil años. Después de esto debe ser desatado por un poco de tiempo.
n4Vi tronos, y se sentaron sobre ellos los que recibieron facultad de juzgar. Y vi las almas de los decapitados por causa del testimonio de Jesús y por la palabra de Dios, los que no habían adorado a la bestia ni a su imagen, ni recibieron la marca en sus frentes ni en sus manos; y vivieron y reinaron con Cristo mil años. 5Pero los otros muertos no volvieron a vivir hasta que se cumplieron mil años. Ésta es la primera resurrección. 6Bienaventurado y santo el que tiene parte en la primera resurrección; la segunda muerte no tiene poder sobre estos, sino que serán sacerdotes de Dios y de Cristo y reinarán con él mil años.
n7Cuando los mil años se cumplan, Satanás será suelto de su prisión 8y saldrá a engañar a las naciones que están en los cuatro ángulos de la tierra, a Gog y a Magog, a fin de reunirlos para la batalla. Su número es como la arena del mar. 9Subieron por la anchura de la tierra y rodearon el campamento de los santos y la ciudad amada; pero de Dios descendió fuego del cielo y los consumió. 10Y el diablo, que los engañaba, fue lanzado en el lago de fuego y azufre donde estaban la bestia y el falso profeta; y serán atormentados día y noche por los siglos de los siglos.
nEl juicio ante el gran trono blanco
n11Vi un gran trono blanco y al que estaba sentado en él, de delante del cual huyeron la tierra y el cielo y ningún lugar se halló ya para ellos. 12Y vi los muertos, grandes y pequeños, de pie ante Dios. Los libros fueron abiertos, y otro libro fue abierto, el cual es el libro de la vida. Y fueron juzgados los muertos por las cosas que estaban escritas en los libros, según sus obras. 13El mar entregó los muertos que había en él, y la muerte y el Hades entregaron los muertos que había en ellos, y fueron juzgados cada uno según sus obras. 14La muerte y el Hades fueron lanzados al lago de fuego. Ésta es la muerte segunda. 15El que no se halló inscrito en el libro de la vida, fue lanzado al lago de fuego.

n
n
nSociedades Biblicas Unidas, 1995
n

n
nReferencias:
n

n

Apocalipsis 19 [ Alabanzas en el cielo ]

Alabanzas en el cielo
n1Después de esto oí una gran voz, como de una gran multitud en el cielo, que decía:
n«¡Aleluya!
nSalvación, honra, gloria y poder
nson del Señor Dios nuestro,
n2porque sus juicios son verdaderosy justos,
npues ha juzgado a la gran ramera
nque corrompía la tierracon su fornicación,
ny ha vengado la sangre de sus siervos
nde la mano de ella.»
n3Otra vez dijeron:
n«¡Aleluya!
nEl humo de ella ha de subir
npor los siglos de los siglos.»
n4Entonces los veinticuatro ancianos y los cuatro seres vivientes se postraron en tierra y adoraron a Dios, que estaba sentado en el trono. Decían: «¡Amén! ¡Aleluya!» 5Y del trono salió una voz que decía:
n«Alabad a nuestro Dios
ntodos sus siervos, y los que lo teméis,
nasí pequeños como grandes.»
n6Y oí como la voz de una gran multitud, como el estruendo de muchas aguas y como la voz de grandes truenos, que decía:
n«¡Aleluya!,
nporque el Señor,nuestro Dios Todopoderoso, reina.
n7Gocémonos, alegrémonos
ny démosle gloria,
nporque han llegado las bodas del Cordero
ny su esposa se ha preparado.
n8Y a ella se le ha concedido
nque se vista de lino fino,
nlimpio y resplandeciente.»
n(El lino fino representa las acciones justas de los santos.)
nLa cena de las bodas del Cordero
n9El ángel me dijo: «Escribe: “Bienaventurados los que son llamados a la cena de las bodas del Cordero.”» Y me dijo: «Éstas son palabras verdaderas de Dios.»
n10Yo me postré a sus pies para adorarlo, pero él me dijo: «¡Mira, no lo hagas! Yo soy consiervo tuyo y de tus hermanos que mantienen el testimonio de Jesús. ¡Adora a Dios!» (El testimonio de Jesús es el espíritu de la profecía.)
nEl jinete del caballo blanco
n11Entonces vi el cielo abierto, y había un caballo blanco. El que lo montaba se llamaba Fiel y Verdadero, y con justicia juzga y pelea. 12Sus ojos eran como llama de fuego, en su cabeza tenía muchas diademas y tenía escrito un nombre que ninguno conocía sino él mismo. 13Estaba vestido de una ropa teñida en sangre y su nombre es: La Palabra de Dios. 14Los ejércitos celestiales, vestidos de lino finísimo, blanco y limpio, lo seguían en caballos blancos. 15De su boca sale una espada aguda para herir con ella a las naciones, y él las regirá con vara de hierro. Él pisa el lagar del vino del furor y de la ira del Dios Todopoderoso. 16En su vestidura y en su muslo tiene escrito este nombre: Rey de reyes y Señor de señores.
n17Vi un ángel que estaba de pie en el sol, y clamó a gran voz diciendo a todas las aves que vuelan en medio del cielo: «¡Venid y congregaos a la gran cena de Dios! 18Para que comáis carnes de reyes y capitanes y carnes de fuertes; carnes de caballos y de sus jinetes; carnes de todos, libres y esclavos, pequeños y grandes.»
n19Vi a la bestia y a los reyes de la tierra y sus ejércitos, reunidos para guerrear contra el que montaba el caballo y contra su ejército. 20La bestia fue apresada, y con ella el falso profeta que había hecho delante de ella las señales con las cuales había engañado a los que recibieron la marca de la bestia y habían adorado su imagen. Estos dos fueron lanzados vivos dentro de un lago de fuego que arde con azufre. 21Los demás fueron muertos con la espada que salía de la boca del que montaba el caballo, y todas las aves se saciaron de las carnes de ellos.

n
n
nSociedades Biblicas Unidas, 1995
n

nReferencias:
n

n

Apocalipsis 18 [ La caída de Babilonia ]

La caída de Babilonia
n1Después de esto vi otro ángel que descendía del cielo con gran poder, y la tierra fue alumbrada con su gloria. 2Clamó con voz potente, diciendo:
n«¡Ha caído, ha caído la gran Babilonia!
nSe ha convertido en habitaciónde demonios,
nen guarida de todo espíritu inmundo
ny en albergue de toda aveinmunda y aborrecible,
n3porque todas las naciones han bebido
ndel vino del furor de su fornicación.
nLos reyes de la tierra han fornicado con ella
ny los mercaderes de la tierra se han enriquecido
ncon el poder de sus lujos sensuales.»
n4Y oí otra voz del cielo, que decía:
n«¡Salid de ella, pueblo mío,
npara que no seáis partícipes de sus pecados
nni recibáis parte de sus plagas!,
n5porque sus pecados han llegadohasta el cielo
ny Dios se ha acordado de sus maldades.
n6Dadle a ella tal como ella os ha dado
ny pagadle el doble según sus obras.
nEn el cáliz en que ella preparó bebida,
npreparadle el doble a ella.
n7Cuanto ella se ha glorificado
ny ha vivido en deleites,
ntanto dadle de tormento y llanto,
nporque dice en su corazón:
n“Yo estoy sentada como una reina,
nno soy viuda y no veré llanto.”»
n8Por lo cual, en un solo día
nvendrán sus plagas:
nmuerte, llanto y hambre,
ny será quemada con fuego,
nporque poderoso es Dios el Señor,que la juzga.
n9Los reyes de la tierra que han fornicado con ella y con ella han vivido en deleites, llorarán y harán lamentación sobre ella cuando vean el humo de su incendio. 10Poniéndose lejos por el temor de su tormento, dirán:
n«¡Ay, ay de la gran ciudad,
nde Babilonia, la ciudad fuerte!,
nporque en una sola hora vino tu juicio.»
n11Los mercaderes de la tierra lloran y hacen lamentación sobre ella, porque ninguno compra más sus mercaderías: 12mercadería de oro y plata; de piedras preciosas y perlas; de lino fino, púrpura, seda y escarlata; de toda madera olorosa, todo objeto de marfil y todo objeto de madera preciosa; de cobre, hierro y mármol; 13canela y especias aromáticas; incienso, mirra y olíbano; vino y aceite; flor de harina y trigo; bestias y ovejas; caballos y carros; esclavos y almas de hombres. 14Los frutos codiciados por tu alma se apartaron de ti, y todas las cosas exquisitas y espléndidas te han faltado y nunca más las hallarás.
n15Los mercaderes de estas cosas, que se han enriquecido a costa de ella, se pondrán lejos por el temor de su tormento, llorando y lamentando, 16diciendo:
n«¡Ay, ay de la gran ciudad,
nque estaba vestida de lino fino,
npúrpura y escarlata,
ny estaba adornada de oro,
npiedras preciosas y perlas!,
n17porque en una sola hora
nhan sido consumidas tantas riquezas.»
nTodo piloto y todos los que viajan en naves, los marineros y todos los que trabajan en el mar, se pusieron lejos, 18y viendo el humo de su incendio dieron voces, diciendo: «¿Qué ciudad era semejante a esta gran ciudad?» 19Y echaron polvo sobre sus cabezas y dieron voces, llorando y lamentando, diciendo:
n«¡Ay, ay de la gran ciudad,
nen la cual todos los que teníannaves en el mar
nse habían enriquecido de sus riquezas!
n¡En una sola hora
nha sido desolada!
n20Alégrate sobre ella, cielo,
ny vosotros santos, apóstoles y profetas,
nporque Dios os ha hecho justicia en ella.»
n21Un ángel poderoso tomó una piedra, como una gran piedra de molino, y la arrojó en el mar, diciendo:
n«Con el mismo ímpetu será derribada
nBabilonia, la gran ciudad,
ny nunca más será hallada.
n22Voz de arpistas, músicos,
nflautistas y trompetistas
nno se oirá más de ti.
nNi se hallará más en ti
nartífice de oficio alguno,
nni ruido de molinos
nse oirá más en ti.
n23Luz de lámpara
nno alumbrará más en ti,
nni voz de esposo y esposa
nse oirá más en ti,
nporque tus mercaderes
neran los grandes de la tierra
ny por tus hechicerías fueron
nengañadas todas las naciones.
n24En ella se halló la sangre de los profetas y de los santos y de todos los que han sido muertos en la tierra.»

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nSociedades Biblicas Unidas, 1995
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nReferencias:
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Apocalipsis 17 [ LAS VISIONES DEL JUICIO ]

6. LAS VISIONES DEL JUICIO
n(17.1—20.15)
nCondenación de la gran ramera
n1Vino uno de los siete ángeles que tenían las siete copas y habló conmigo, diciendo: «Ven acá y te mostraré la sentencia contra la gran ramera, la que está sentada sobre muchas aguas. 2Con ella han fornicado los reyes de la tierra, y los habitantes de la tierra se han embriagado con el vino de su fornicación».
n3Me llevó en el Espíritu al desierto, y vi a una mujer sentada sobre una bestia escarlata llena de nombres de blasfemia, que tenía siete cabezas y diez cuernos. 4La mujer estaba vestida de púrpura y escarlata, adornada de oro, piedras preciosas y perlas, y tenía en la mano un cáliz de oro lleno de abominaciones y de la inmundicia de su fornicación. 5En su frente tenía un nombre escrito, un misterio: «Babilonia la grande, la madre de las rameras y de las abominaciones de la tierra.»
n6Vi a la mujer ebria de la sangre de los santos y de la sangre de los mártires de Jesús.
nCuando la vi quedé asombrado con gran asombro.
n7El ángel me dijo: «¿Por qué te asombras? Yo te diré el misterio de la mujer y de la bestia que la lleva, la cual tiene siete cabezas y diez cuernos. 8La bestia que has visto era y no es, y está para subir del abismo e ir a perdición. Los habitantes de la tierra, aquellos cuyos nombres no están escritos en el libro de la vida desde la fundación del mundo, se asombrarán viendo la bestia que era y no es, y será.
n9»Esto, para la mente que tenga sabiduría: Las siete cabezas son siete montes sobre los cuales se sienta la mujer, 10y son siete reyes. Cinco de ellos han caído; uno es y el otro aún no ha venido, y cuando venga deberá durar breve tiempo. 11La bestia que era y no es, es también el octavo, y es uno de los siete y va a la perdición. 12Los diez cuernos que has visto son diez reyes que aún no han recibido reino; pero recibirán autoridad como reyes por una hora, juntamente con la bestia. 13Estos tienen un mismo propósito: entregarán su poder y autoridad a la bestia. 14Pelearán contra el Cordero, y el Cordero los vencerá, porque es Señor de señores y Rey de reyes; y los que están con él son llamados, elegidos y fieles.»
n15También me dijo: «Las aguas que has visto, donde se sienta la ramera, son pueblos, muchedumbres, naciones y lenguas. 16Y los diez cuernos que viste, y la bestia, aborrecerán a la ramera, la dejarán desolada y desnuda, devorarán sus carnes y la quemarán con fuego. 17Dios ha puesto en sus corazones el ejecutar lo que él quiso: ponerse de acuerdo y dar su reino a la bestia hasta que se hayan cumplido las palabras de Dios. 18Y la mujer que has visto es la gran ciudad que reina sobre los reyes de la tierra.»

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nSociedades Biblicas Unidas, 1995
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nReferencias:
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